Schritt für Schritt zum Roman

Warum ich Romantasy schreibe:

Romantasy ist für mich mehr als nur ein Genre, sie ist meine Leidenschaft. Schon als Jugendliche haben mich Geschichten wie Twilight und Harry Potter in ihren Bann gezogen und meine Liebe zur Magie geweckt. Oft habe ich davon geträumt, selbst Teil dieser faszinierenden Welten zu sein. Heute gebe ich meiner Fantasie Raum, genau solche Geschichten zu erschaffen und magische Welten zum Leben zu erwecken, wie ich sie selbst erleben möchte. ✨📖

Wie aus einem Funken eine Geschichte wird

Eine Geschichte entsteht bei mir selten von heute auf morgen. Oft ist es ein kleiner Funke aus einer Serie, einem Film oder einem Buch, der eine Idee in mir weckt. Abends, kurz bevor ich einschlafe, beginne ich meine eigene Welt zu erschaffen und sehe Figuren, Orte und Szenen immer klarer vor mir. Nacht für Nacht wächst daraus etwas Neues. Am nächsten Morgen halte ich alles fest, bevor die Magie der Nacht verblasst.

Die ersten Schritte einer neuen Geschichte

Die ersten Worte auf Papier zu bringen, fühlt sich für mich jedes Mal ein wenig seltsam an. Oft verwerfe ich diese ersten Entwürfe nach wenigen Tagen wieder, denn sie dienen vor allem dazu, ein Gefühl für die Geschichte zu bekommen. In dieser Phase erhalten auch meine Figuren ihre ersten, meist vorläufigen Namen. Sie sind nichts weiter als Platzhalter, bis die Charaktere nach und nach ihre wahre Identität entwickeln. Wie ich die passenden Namen für meine Figuren finde, verrate ich euch im nächsten Blogbeitrag. ✨📖

Wenn Figuren ihren Namen suchen

Für mich gehört die Namenssuche zu den schönsten, aber auch schwierigsten Schritten beim Schreiben. Gerade bei Protagonistinnen verbringe ich oft mehrere Abende damit, verschiedene Möglichkeiten durchzuspielen. Manchmal lässt mich ein Name einfach nicht mehr los und ich finde keine Ruhe, bis er sich richtig anfühlt.
Besonders im Fantasy-Genre ist die Auswahl riesig. Ein Name darf außergewöhnlich sein, sollte aber trotzdem gut lesbar und aussprechbar bleiben. Schließlich begleitet er die Figur durch die gesamte Geschichte und prägt oft den ersten Eindruck.

Bei der Suche versuche ich außerdem, ungewollte Ähnlichkeiten zu bekannten Figuren zu vermeiden. Meine liebsten Namen entstehen deshalb oft aus einer Mischung verschiedener Sprachen wie Altgriechisch, Gälisch oder Latein. Aus einzelnen Bedeutungen und Klängen entwickelt sich nach und nach etwas Neues, das perfekt zur Figur passt. ✨

Schreiben lässt sich nicht erzwingen

Für mich ist der richtige Flow beim Schreiben das Wichtigste. Wenn ich an einem Tag spüre, dass die Worte nicht kommen wollen, dann lege ich den Stift lieber zur Seite. Mein Umfeld und meine aktuelle Lebenssituation haben großen Einfluss auf meine Kreativität.

Als ich eine Zeit lang allein war, fiel es mir leichter, über Sehnsucht und starke Gefühle zu schreiben. Als ich dann meinen Partner kennenlernte, rückte das Schreiben zunächst in den Hintergrund. Die gemeinsame Kennenlernzeit war einfach zu schön und zu aufregend, um an etwas anderes zu denken. Erst als nach und nach wieder Alltag einkehrte, fand auch meine Leidenschaft fürs Schreiben zurück und meine Geschichten begannen erneut zu wachsen. ✨

Hinter jeder Geschichte steckt Recherche

Viele Menschen denken, dass beim Schreiben eines Fantasyromans alles der Fantasie entspringt. Tatsächlich gehört Recherche jedoch zu den wichtigsten Teilen meiner Arbeit. Manchmal verbringe ich mehr Zeit mit der Recherche eines Ortes als mit dem Schreiben der eigentlichen Szene. Orte, Krankheiten oder historische Details müssen sorgfältig geprüft werden, damit die Geschichte glaubwürdig bleibt.

Wenn meine Handlung in der realen Welt spielt, möchte ich, dass Leserinnen und Leser vollständig darin eintauchen können. Wie heißt die Seitengasse? Welche Hotels gibt es vor Ort? Wie sieht die Umgebung wirklich aus? Gerade solche kleinen Details kosten oft viel Zeit, machen am Ende aber den entscheidenden Unterschied. Erst dann fühlt es sich an, als würde man die Geschichte nicht nur lesen, sondern tatsächlich erleben. ✨📖

Zwischen Zweifel und Hoffnung

So spannend diese Reise als Autorin auch ist, sie wird oft von Ängsten und Zweifeln begleitet. Manchmal frage ich mich, ob eine Idee wirklich einzigartig genug ist oder ob sie unbewusst zu stark an etwas erinnert, das bereits existiert. Ich möchte keine Kopie erschaffen, sondern Geschichten erzählen, die aus meiner eigenen Fantasie entstehen.

Dazu kommt die Frage, die vermutlich viele Kreative kennen: Wird mein Buch überhaupt Anklang finden? Natürlich schreibe ich in erster Linie für mich selbst und für die Welten, die in meinem Kopf entstehen. Trotzdem wäre es gelogen zu behaupten, dass die Zustimmung anderer keine Rolle spielt. Und so begleitet mich bei manchen Sätzen immer wieder dieselbe Frage: Ist das wirklich gut genug?

Mein Schreibplatz passt in eine Hand

Wer an Autor:innen denkt, hat oft ein ganz bestimmtes Bild vor Augen: ein Laptop, ein Kaffee und vielleicht ein gemütlicher Platz in einem belebten Café. Bei mir sieht das allerdings ganz anders aus.
Die meisten meiner Geschichten entstehen auf dem kleinen Bildschirm meines Handys. Ich schreibe mir selbst E-Mails und sammle dort Kapitel, Szenen und Ideen, bis nach und nach ein vollständiges Rohmanuskript entsteht. Erst später ziehe ich an den Laptop um, wenn es ans Sortieren, Überarbeiten und Korrigieren geht.

Das Schreiben am Handy gibt mir die Freiheit, jederzeit loszulegen. Egal ob auf der Couch mit einer Tasse Tee, auf dem Balkon in der Sonne oder unterwegs. Ich habe auch andere Methoden ausprobiert. Die Diktierfunktion beim Sport war für mich ein einziges Chaos, und meine ersten Versuche mit Stift und Papier endeten meist damit, dass ich alles mühsam abtippen musste.
Am Computer fühlt sich Schreiben für mich schnell wie Arbeit an. Mit dem Handy dagegen bleibt es das, was es sein soll: mein Hobby, meine Leidenschaft und mein Ausgleich zum Alltag.

Genauso wichtig wie das Schreibgerät ist für mich die richtige Atmosphäre. Meist laufen instrumentale Pop-Cover im Hintergrund. Sobald jemand singt, schweifen meine Gedanken ab. Am Ende gibt es kein richtig oder falsch. Es gibt nur den Weg, der zu einem selbst passt. Und ich glaube fest daran, dass man diese Freude später in jedem Kapitel spüren kann. ✨📖

Die Angst vor dem Scheitern

Neben all der Freude, die mir das Schreiben schenkt, begleitet mich immer wieder ein leiser Druck. Nicht, weil jemand etwas von mir verlangt, sondern weil ich selbst hohe Erwartungen an mich habe. Manchmal frage ich mich, ob ich noch ausschließlich für meine eigene Freude schreibe oder ob ich unbewusst versuche, etwas zu beweisen.

Vielleicht liegt das daran, dass ich im Leben schon vieles begonnen und später wieder aufgegeben habe. Oft habe ich voller Begeisterung von neuen Projekten erzählt, nur um irgendwann festzustellen, dass mein Interesse nachgelassen hat. Dabei ist das eigentlich nichts Schlechtes. Es ist menschlich, Dinge auszuprobieren und herauszufinden, was wirklich zu einem passt.

Trotzdem meldet sich manchmal die Sorge, meine Familie und Freunde erneut zu enttäuschen. Dabei weiß ich tief im Inneren, dass sie mich nicht nach meinen Erfolgen oder Misserfolgen beurteilen. Sie sind die Menschen, die an meiner Seite stehen, egal welchen Weg ich einschlage.

Vielleicht sollte ich mir selbst öfter dieselbe Unterstützung schenken, die ich von ihnen ganz selbstverständlich erhalte. Denn am Ende ist Scheitern nicht das Gegenteil von Erfolg. Oft ist es einfach ein Teil des Weges dorthin. ✨📖

Figuren erschaffen wie bei den Sims

Manchmal fühlt sich das Gestalten meiner Figuren ein bisschen wie eine Runde Die Sims an. Hier eine andere Haarfarbe, dort ein Bart und natürlich die Frage aller Fragen: Wie viele Muskeln sind zu viele Muskeln? 😄

Einer meiner Lieblingsschritte beim Schreiben ist es, meinen Charakteren ein Gesicht und eine Gestalt zu geben. Dabei gibt es kaum Grenzen. Schließlich sind wir im Fantasy-Genre. Wenn eine Figur neonpinke Hörner, silberne Augen oder sogar den Unterkörper eines Frosches haben soll, dann bekommt sie genau das.

Das Schöne daran ist, dass meiner Kreativität dabei keine Regeln gesetzt sind. Jede Figur wird einzigartig und entwickelt nach und nach ihren ganz eigenen Charme. Und manchmal entstehen gerade die Charaktere, die anfangs völlig verrückt wirken, am Ende zu meinen absoluten Lieblingen. ✨📖

Zu viele Geschichten für einen Kopf

Manchmal ist mein größtes Problem nicht der Mangel an Ideen, sondern das genaue Gegenteil. Während ich noch an einem Manuskript arbeite, klopft die nächste Geschichte bereits an die Tür. Neue Figuren, neue Welten und neue Abenteuer drängen sich in meine Gedanken, obwohl das aktuelle Buch noch längst nicht fertig ist.

Das kann Fluch und Segen zugleich sein. Einerseits hilft es, immer neue Inspiration zu haben. Andererseits muss ich mich regelmäßig daran erinnern, nicht jedem neuen Einfall sofort hinterherzulaufen. Denn auch die beste Idee hilft wenig, wenn am Ende zehn angefangene Geschichten und keine vollendete übrig bleiben.

Deshalb versuche ich, mich auf den nächsten Schritt zu konzentrieren. Die anderen Ideen gehen ja nicht verloren. Sie warten geduldig in ihren kleinen Schubladen, in meinem Kopf und in den Dateien auf meinem PC, bis ihre Zeit gekommen ist. ✨📖